CAPÍTULO II
Conclusión 3
2.4
Como
hemos aclarado, en párrafos anteriores, la creatividad no es únicamente
promovida y desarrollada por la práctica artística, ya que es una cualidad que
se pone en juego en todas las actividades humanas. Sin embargo, no se puede
negar el rol protagónico que desempeña en la producción de las obras de arte;
razón por la cual no se puede dejar de tratarla.
Es creativa, cualquier actividad
en la que el hombre impone un nuevo orden sobre su medio ambiente. La
creatividad es una posibilidad de todos los seres humanos cuando se les brinda
el ambiente favorable para su manifestación, afirmación y fortalecimiento. La creatividad es una
capacidad, una potencialidad, una actitud, una disciplina y una necesidad vital
.
En cuanto
capacidad, todos la poseemos.
En cuanto
potencialidad, es una fuerza latente siempre dispuesta a aflorar, a
actualizarse
En cuanto
actitud, es o debe ser una disposición permanente de los individuos. La
facultad creadora se extiende en el tiempo y no queda limitada a un breve
episodio
En cuanto
disciplina, puede ser promovida, estimulada y orientada para su mejor empleo
En cuanto
necesidad vital, su ejercicio es imprescindible para la superación personal de las personas, para que se
desarrollen y progresen.
La creatividad puede ser enfocada
como un efecto del ambiente, como un proceso y como un producto. Se ejercita
siempre ante una situación problemática que el individuo debe resolver. Es el
esfuerzo por vivir en un nivel cualitativo superior, de ser intenso y consciente.
La facultad creadora exige
condiciones de novedad, solución y persistencia. Por lo menos:
.- debe ser producida una idea o
una respuesta nueva;
.- esta idea o respuesta debe
resolver un problema o cumplir alguna finalidad; y
.- la perspicacia original debe
ser sostenida y desarrollada hasta su grado máximo.
El Ser
Humano Creativo se caracteriza porque:
1.
Despliega
una conducta de autoafirmación y de dominancia.
2.
Utiliza
en su trabajo un alto grado de energía
3.
Maneja
sus inteligencias por encima de la media normal. A pesar de que las
inteligencias por sí solas no equivalen a la facultad creadora
4.
No
se preocupa por desempeñar el estereotipo de su rol masculino o femenino y se
desenvuelve con permisividad y armonía en su relación con el otro sexo. No
tiene prejuicios de género.
5.
Su
comportamiento es introvertido durante
la etapa de creación, con intervalos de extroversión. Demuestra preocupación
por las ideas y los conceptos, alternada con un acercamiento a las personas y a
las cosas materiales.
6.
Posee
independencia de pensamiento y acción.
7.
Asume
una actitud de escepticismo durante los años de bachillerato. No se acepta
entonces nada como artículo de fe, ni por la sola opinión de los instructores,
y
8.
Su
trabajo escolar es por encima de lo normal; a pesar de que puede estar
dispuesto a no trabajar en absoluto en los cursos que no despiertan su interés.
Los individuos que no ejercitan
sus facultades creadoras generalmente presentan emociones conflictivas que
provienen de la soledad y el sentimiento de hostilidad resultante, muchas
veces, del rechazo de los padres o del aislamiento social con respecto a sus
semejantes. Se tornan imprevisores e indisciplinados, influenciables por lo
negativo y pierden su capacidad de adaptación y realización. Habitualmente
carecen de sentido del humor. Llevan su frustración como una carga de alta
tensión.
Sin embargo, hay que saber
observar las características y someterlas a confrontación con lo positivo para
dar un diagnóstico definitivo.
Según Paul Torrance, la
creatividad es un proceso de apreciación de problemas o lagunas en la información, la
formación de ideas o hipótesis, la verificación y modificación de estas
hipótesis y la comunicación de los resultados.
En este proceso que puede
determinar productos muy diferentes verbales y no verbales, concretos y
abstractos, intervienen las siguientes capacidades:
Originalidad,
capacidad
de producir ideas que no transitan por caminos trillados.
Fluidez, capacidad de producir un
gran número de ideas.
Redefinición,
capacidad
de definir o percibir de manera diferente a lo usual, establecido o previsto.
Flexibilidad,
capacidad
de usar diversos enfoques para producir una gran variedad de ideas.
Elaboración,
capacidad
de completar los detalles.
Sensibilidad
a los problemas
Búsqueda
Capacidad
de análisis y de síntesis
Observación
Selección
Coherencia
Apertura
Curiosidad
Inconformidad
Inteligencias
activadas
Abstracción
Penetración
Valor para
sostener las convicciones. Creatividad no es escapismo. Es compromiso con el
cambio.
Según
Ribot, se
distinguen en la creatividad cuatro
tipos de factores:
·
El
f. intelectual, con dos opciones propias: disociación y asociación.
·
El
f. afectivo emocional
·
El
f. inconsciente,
·
El
f. sintético.
Guilford describe otra serie de
factores propios; sensibilidad ante problemas, ilustraciones de flexibilidad
espontánea y de flexibilidad adaptable; fluencia de palabras, de expresión, de
creación de ideas, de asociación; flexibilidad semántica espontánea;
originalidad; elaboración semántica; redefinición de ilustraciones, simbólica ,
semántica.
Cropley analiza como más
importantes las siguientes:
·
Fluidez
de palabra: sufijos y prefijos (riqueza de léxico o ideas verbales)
·
Fluencia
ideológica: categorías de cosas.
·
Flexibilidad
semántica: usos insólitos de objetos comunes.
·
Fluencia
asociativa o asociaciones controladas. Sinónimos de palabras.
·
Originalidad:
consecuencias o producción simbólica.
Para
Barrón (1969) creatividad es la capacidad
de aportar algo nuevo a la existencia… El énfasis se pone sobre el hecho de
que sea fresco, nuevo, desusado, ingenioso, divergente, inteligente y apto.
Un niño descubre el mundo y
construye formas por intuición, inconscientemente. Su pensamiento es analógico
y sincrético.
El adulto
joven debe
descubrirlo y construirlo con plena conciencia; pero sin dejar de jugar con lo
analógico.
Sólo la juventud es imprevisible
(Ráez 1975)
El adulto
maduro usa
estos descubrimientos para construir nuevas formas, para renovar la realidad
recibida.
El adulto
mayor usa
las formas que creó y muchas veces se niega a descubrir o aceptar nuevas
formas.
Por eso el niño y el joven deben
saber qué mundo reciben para que no crean a la hora de su muerte que el mundo
se acaba con ellos.
Según
Taylor la creatividad presenta los siguientes niveles:
1.
N. Expresivo, que se relaciona con el
descubrimiento de nuevas formas para expresar sentimientos. Como el dibujo del
sol en el niño, que expresa vida y alegría y le sirve de medio de comunicación
consigo mismo y con el ambiente.
2.
N. Productivo, en el que se incrementa la
técnica de producción y existe mayor preocupación por el número que por la
forma y el contenido.
3.
N. Inventivo, en el que se encuentra una mayor
dosis de invención y capacidad para descubrir nuevas realidades; además exige
flexibilidad perceptiva a fin de poder detectar nuevas relaciones. Es válido
tanto en el campo de la ciencia como en el del arte.
4.
N. Innovador, en el que se modifican los
principios básicos que fundamentan el sistema al cual pertenece el objeto
creado. En este nivel interviene la originalidad; es lo que diferencia al
artista del mero hacedor de arte.
5.
N. Emergente, que es el del máximo poder
creador y se da con menor frecuencia. Presupone la creación de nuevos
principios y no sólo la modificación de los antiguos. Es lo que define al
talento y al genio.
Un
descubrimiento no significa que se haya obtenido un resultado que
antes no se conocía, sino más bien, que una situación es percibida de manera
nueva y más profunda, de modo que se amplíe el campo del conocimiento de una
realidad. (Wertheimer)
La
creatividad posee como notas características la flexibilidad mental, la
intensidad de los intereses, y la repetición y variedad de enfoques.(Schachtel)
C. Rogers reforzó la tesis de la
autorrealización motivada por la urgencia que experimentaba el individuo de
realizarse. Destaca como aspectos importantes: la apertura hacia diversas experiencias,
la capacidad para responder al medio, la evaluación interna, y la capacidad
para explorar el medio o para manipular elementos y conceptos; ello hace que el
individuo experimente placer por la actividad intelectual.
Guilford distingue dos facultades
dentro de la estructura compleja del intelecto: la memoria y el pensamiento. Al
pensamiento le atribuye tres funciones propias: conocimiento, evaluación y
producción. A su vez la producción tendrá dos aspectos funcionales: producción
convergente y producción divergente. Es en esta producción divergente donde
Guilford sitúa la creatividad. Es decir, que la creatividad colabora con el
intelecto aportando su acción a través del pensamiento divergente.
Tipológicamente,
desde el punto de vista de la actitud creativa, se distingue entre los
individuos las siguientes tendencias:
El
creador, estructura su propio mundo y realidad.
El
adaptado, sólo incorpora normas.
El
neurótico, entra en pugna constantemente con las normas y con la realidad
ambiental. No se adapta, pero no hace intentos para reordenar el mundo que no
acepta sino que se enfrenta a él ciegamente.
El comportamiento creativo, sin
embargo, puede limitarse por barreras que le impiden manifestarse
espontáneamente. Estas barreras aparecen en tres áreas:
a)
Perceptuales
b)
Emocionales
c)
Culturales (Físicas, Sociales y
Sexuales)
a)
Incapacidad
para percibir qué situaciones requieren de nosotros una respuesta creativa. No
percibir cuál es el problema. Tener dificultad para aislarlo. A veces delimitarlo
en exceso, con lo que se minimiza. Incapacidad para usar todos los sentidos en
la observación privilegiando algunos. Dificultad para percibir relaciones.
Incapacidad para diferenciar entre causa y efecto. Estar atado a percepciones
establecidas.
b)
Temor
al ridículo. Aferrarse a una idea. Rigidez de pensamiento y de acciones. Deseo
exagerado de seguridad. Hábitos de “fijeza funcional”.
c)
No
mantener el cuerpo entrenado y sin tensiones. Deseo de pegarse a la norma
establecida. Inercia conceptual. Dar demasiada importancia a la competencia.
Dar excesivo peso a las falsas generalizaciones. Fe ciega en la razón y en la
lógica. Tener demasiado conocimiento del asunto o muy escasa información. Tener
prejuicios. Negarse autoridad y optar permanentemente por actuar con “perfil
bajo”. Tener prejuicios sexuales o de género.
Hay una serie de comportamientos
que no favorecen la creatividad, tales
como:
·
Tener
ideas cerradas respecto a un asunto.
·
Criticar
interrumpiendo el flujo de ideas y opiniones.
·
Creer
que las cosas no pueden cambiar.
·
La
falta de observación (pobreza perceptual).
·
La
indecisión para actuar.
·
El
temor enfermizo al ridículo.
·
El
temor al qué dirán.
·
Vivir
en regímenes conservadores.
·
Los
criterios de autoridad, las imposiciones verticales, los modelos (pautas y
normas de comportamiento social).
·
Las
ausencias de crítica y autocrítica.
·
Responder
a frases populares sin reflexionarlas, como “El curioso se condena”, que limita
el comportamiento creador.
En
arte y educación la promoción del comportamiento creativo se realiza mediante
los juegos
de libre expresión, que son actividades espontáneas relacionadas con la
expresión de un género artístico determinado que el animador motiva en los
educandos. Según el caso, se puede hablar de:
·
Juegos de libre expresión plásticos (pictóricos,
escultóricos y arquitectónicos).
·
Juegos de libre expresión difluentes (musicales,
literarios).
·
Juegos de libre expresión dinámicos (dancísticos,
dramáticos, cinematográficos).
De estos
últimos trataremos en los próximos capítulos.